Salut à tous! 👋
Bienvenue dans cette nouvelle newsletter des “Chroniques du Jazz”! 🎷🎶
Pour le moment, je tiens le rythme. Les épisodes des “Chroniques du Jazz” sortent tous les 15 jours, et aujourd’hui est disponible - sur toutes les bonnes plateformes - celui consacré à Billie Holiday.
J’avoue avoir réellement découvert Billie Holiday lors de l’écriture de cet épisode. Je dirais même que je suis tombé sous le charme de ce personnage romanesque qui, au-delà de son immense talent de chanteuse de jazz, reste une figure incontournable des tentatives d’émancipation des Noirs américains à la moitié du XXe siècle.
Cet épisode est assez court cette fois-ci, mais je vais consacrer un autre épisode à Lady Day, sûrement dans la saison sur les années 1950, qui marquent la fin de sa vie et celle de Lester Young, son alter ego.
Je connaissais Billie Holiday comme tout le monde, à travers son classique God Bless the Child et la célèbre chanson Strange Fruit, enregistrée en 1939, qui m’intéressait d’un point de vue historique car elle représente pour moi la “protest song” d’une artiste noire à l’époque de la discrimination raciale et des lynchages. Cette chanson, de mon point de vue, représente plus qu’elle n’en impose. Billie Holiday a eu maintes autres occasions d’en imposer.
Ce qui est touchant chez Billie Holiday, c’est le vécu qu’elle nous fait sentir à travers sa voix, à la fois fragile et sensible, mais forte des épreuves et de la souffrance qu’elle a dû traverser.
C’est John Hammond qui l’a découverte en 1933, alors qu’elle avait 17 ans. Il a découvert beaucoup d’autres artistes, mais elle avait quelque chose de spécial, quelque chose en plus. John Hammond a souvent dit qu’elle chantait comme un trompettiste qui improvise. C’est tout à fait possible, elle écoutait Louis Armstrong pendant sa jeunesse.
Billie et Louis joueront ensemble, écoutez Blues are Brewing pour vous rendre compte à quel point ces deux-là allaient ensemble à merveille!
Comme de nombreux artistes noirs de cette époque, les substances - alcool et drogues - ont précipité Billie vers un déclin prématuré. Les nombreuses arrestations qu’elle a subies pour possession de drogue ont été autant d’occasions pour la police blanche de persécuter celle qui refusait d’arrêter de chanter "Strange Fruit", symbole de la honte de cette Amérique blanche.
J’espère que cet épisode vous plaira et vous donnera envie d’écouter Billie Holiday! C’est par 👉 ici.
Nous sommes mi-juillet et la saison des festivals bat son plein! Ici, en Suisse romande, il y a deux rendez-vous incontournables : le Paléo à Nyon et le Montreux Jazz.
Je suis un adepte du Montreux Jazz. J’y ai vu tous mes héros : Herbie Hancock, George Duke, Marcus Miller, Joe Sample, et bien d’autres. Mais le concert qui m’a le plus marqué à Montreux est celui de Prince en 2013. J’ai eu la chance de voir le premier des trois concerts qu’il a proposés cette année-là. La soirée “big band”, inoubliable...
Cette année, je vais voir Vulfpeck, le groupe funk du Michigan. Pour moi, c’est le concert événement de cette édition du Montreux Jazz! Je me réjouis de voir Joe Dart, le bassiste fou du groupe! Bien sûr, il y a aussi Cory Wong à la guitare, que j’ai vu l’année dernière à Montreux. Sur la scène face au lac, ça va être exceptionnel!
Il y a un petit festival dans notre belle région qui propose tous les ans une superbe programmation : le Venoge Festival, à Cossonay près de Lausanne, qui a lieu mi-août. J’y suis allé une ou deux fois, mais cette année, il y a LE groupe qui manque à mon tableau de chasse : Level 42!! Je vais enfin voir Mark King… Yes!
Comme d’accoutumée, pour terminer ce billet, voici quelques recommandations d’écoute.
👉 Commençons par un trompettiste franco-marocain: Daoud. L'album Good Boy de Daoud, sorti en avril 2024, se distingue par une fusion éclectique de genres incluant le neo-soul, le rock stoner et le psychédélisme, le tout capturé dans l'ambiance live d'un ancien cinéma transformé en studio à Rochefort. Les critiques louent son approche unique et joyeuse, intégrant des grooves accrocheurs et des arrangements sophistiqués qui démontrent son talent de compositeur et trompettiste. Chaque morceau, comme "Ford Focus 1999" et "Non Peut-être", raconte une histoire personnelle, créant une mosaïque sonore riche en émotions et en images.
L'album se distingue également par l'ajout d'instruments atypiques pour un ensemble de jazz, tels que des synthétiseurs, un vibraphone, et un quatuor à cordes, ainsi que des collaborations avec des artistes invités. Cette variété permet de créer des textures et des mondes sonores contrastés, ce qui rend Good Boy particulièrement captivant et innovant. Les critiques de Paris Move et Jazz Chill mettent en avant l'humour et l'originalité de l'album, soulignant que Daoud réussit à produire une musique sérieuse sans se prendre trop au sérieux, faisant de cet album un ajout essentiel pour les amateurs de jazz moderne.
👉 Autre découverte: Monsieur MÂLÂ, quintet de jazz fusion parisien connu pour son style dynamique et éclectique. Le groupe se compose de Swaéli Mbappé à la basse (le fils du vénérable Etienne, bassiste aux gants de soie, rien à voir avec Kylian par contre!), Yoann Danier à la batterie, Nicholas Vella aux claviers, Balthazar Naturel au saxophone, et Robin Antunes au violon et mandoline. Ils mélangent une variété de genres, notamment le jazz, le rock, le funk, et la musique électronique, créant ainsi un style musical unique et vibrant. Leur musique est décrite comme à la fois réfléchie et énergique, avec un mélange de rythmes entraînants et de moments plus introspectifs et doux.
Leur premier album éponyme met en avant leur polyvalence, avec des morceaux comme "Little Ones", influencé par le samba soca, et "Senze Paura", qui passe d'un début downtempo à une puissante ballade. Ils intègrent également des voix invitées, comme Anna Kova sur "All My Life", apportant une touche R&B expressive, et EU.CLIDES sur "Ai Di Mim", offrant un son plus épuré et soul. Leur musique est profondément influencée par l'atmosphère multiculturelle de Paris, mélangeant diverses traditions musicales pour créer un son à la fois moderne et enraciné dans la diversité culturelle de leur ville.
Je vous souhaite une bonne écoute!! 🎼